Станіслав ВИСПЯНСЬКИЙ (1869-1907) «Троянда»
- Время доставки: 7-10 дней
- Состояние товара: Б/У
- Доступное количество: 1
Оплачивая «Станіслав ВИСПЯНСЬКИЙ (1869-1907) «Троянда»» данное изделие из «График» вы можете быть уверены, что после оформления заказа, доставки в Украину, вы получите именно то, что заказывали, в оговоренные сроки и европейского качества.
Станислав Выспянский (1869 - 1907)
"Роза"
цинкография на бумаге, 12 х 12 см
Аутентичная графика одного из самых выдающихся польских художников - Станислава Выспяньского с изображением розы. В вертикальном формате автор показал мотив одиночного цветка розы, окруженного листьями и стеблями. Все это создает орнаментальную, очень декоративную композицию, вдохновленную природой и предваряемую тщательными исследованиями.
Представленная графика была интерлюдией для журнала «Жизнь», издававшегося в 1897-1900 годах. Главным редактором стал известный писатель и поэт «Молодая Польша» Станислав Пшибышевский (1868-1927), который поручил Станиславу Выспянскому заботу о визуальной стороне еженедельника. Тот же мотив был использован в 1903 году в обложке «Песен» Болеслава Рачинского на слова Люциана Риделя.
Техника: цинкография на бумаге. Работа подписана на пластине монограммой внизу композиции: "S.W.".
Владислав Скочилас (1883 – 1934); живописец и график, считающийся создателем современного искусства польской гравюры на дереве. Он родился в Величке, в 1901–1903 годах изучал скульптуру в Kunstgewerbeschule в Вене, следующие три года провел, изучая секреты живописи в Академии изящных искусств в Кракове у Теодора Аксентовича и Леона Вычулковского, а также скульптуру у Константин Лашка. В 1910 году он также учился в Париже у Антуана Бурделя. До 1918 года жил в Закопане, где учился в Училище деревообрабатывающей промышленности. В 1922–1934 годах он возглавлял кафедру художественной графики Академии художеств в Варшаве. Он был ведущим организатором художественной жизни и известным критиком. В 1913 году он отказался от масляной живописи и писал только акварелью, но в основном занимался гравюрой на дереве. Он писал атмосферные виды маленьких городов и образы сельских женщин, а также горские сцены, которые были доминантой его гравюр на дереве. В этих сценах он часто использовал религиозные и мифологические мотивы, реализм переплетался со сказкой. Его фольклорные и символико-мифологические композиции характеризуются упрощенной формой, выразительной лепкой и приглушенными красками, что приближает его искусство к формалистическим решениям. Его вдохновили народные гравюры на дереве и средневековые росписи по стеклу. Помимо гравюры на дереве, он занимался офортом, акватинтой, сухой иглой, медной пластиной и литографией.
Размеры: 12 х 12 см (в паспарту), с рамой: 31 х 31 см. Состояние: очень хорошее. Работа оформлена в плоскую каповую раму с бежевым паспарту.
В рамке использовано антибликовое музейное стекло американской компании TrueVue (оно обеспечивает превосходную прозрачность, не отражение света и защита от УФ-лучей).
Мы гарантируем подлинность, возраст и состояние выставленных предметов. К покупке (бесплатно) прилагается письменный сертификат, подтверждающий подлинность предмета и всю информацию, включенную в описание.
Возможно прикрепление дополнительное, внешнее экспертное заключение - оценщика или эксперта по оценке произведений искусства (дополнительно платная услуга, доступная на другом нашем аукционе).