Альфред ПИРКХЕРТ (1887-1971) ЖЕНЩИНА В САДУ - КОЛЛЕКЦИОННАЯ ЖИВОПИСЬ
- Время доставки: 7-10 дней
- Состояние товара: Б/У
- Доступное количество: 1
Оплачивая «Альфред ПИРКХЕРТ (1887-1971) ЖЕНЩИНА В САДУ - КОЛЛЕКЦИОННАЯ ЖИВОПИСЬ» данный товар из каталога «Портрет», вы можете получить дополнительную скидку 4%, если произведете 100% предоплату. Размер скидки вы можете увидеть сразу при оформлении заказа на сайте. Внимание!!! Скидка распространяется только при заказе через сайт.
"Эта картина входит в специальную коллекцию "Картины с душой" - серию уникальных работ, в которых каждый мазок кисти несет более глубокий смысл. Это не только произведение искусства, но и эмоциональная запись момента, мысли или переживания. Коллекция была создана из необходимости создать что-то подлинное, личное и трогательное - что-то, что обращается не только к глазу, но и к сердцу. Каждая картина из этой серии - это интимная история, которая приглашает зрителя к собственной интерпретации и внутреннему путешествию."
Альфред Пирхерт (1887–1971)
Альфред Пирхерт родился в 1887 году в Сараево, в то время, когда город был ярким, мультикультурным центром Австро-Венгерской монархии. В такой атмосфере, сочетающей центральноевропейские и балканские влияния, развивалась его художественная чувствительность. Уже в молодости он проявил интерес к живописи и рисунку, поэтому это был естественный шаг к изучению искусства, которое в конечном итоге привело его в Вену.
В столице Австрии, одном из важнейших художественных центров на рубеже XIX и XX веков, Пирхерт развил свой стиль и нашел среду, способствующую художественному взрослению. В его творчестве есть пейзажи, жанровые сцены, городские снимки, интерьеры и даже обнаженная натура — художник свободно перемещался между различными темами, ища форму, которая лучше всего отражала бы наблюдаемый мир.
Его живописи свойственна реалистическая чувствительность, но часто нарушенная мягким светом и тонкой атмосферой. Работы Пирхерта демонстрируют увлечение как повседневной жизнью, так и настроением момента. Ему удавалось запечатлеть нежность утра в горах, интимность момента в студии или монументальность природы. В одних композициях проявляется влияние академической венской школы, в других - более свободная, импрессионистическая манера.
В годы зрелого творчества Пирхерт жил преимущественно в Вене, где руководил мастерской и активно участвовал в художественной жизни. Некоторые из его работ также попали на югославский рынок, что отражает его двуязычную, транскультурную идентичность.
Художник умер в Вене в 1971 году, оставив после себя богатую коллекцию живописи, которая до сих пор появляется на аукционах в Австрии, Германии и Центральной Европе. Его картины хоть и не входят в число самых дорогих на рынке, но ценятся за солидное мастерство, элегантность и классическую красоту.
Размеры с рамой - 37,5 х 32 см.
Рамка: оригинальная, старая рама.
Состояние: хорошее, точно как на фотографиях.
Подпись: правый нижний угол
Предметом предложения является уникальный, теплый портрет Альфреда Пирхерта, известного австрийско-балканского художника, работающего в Вене и Сараево. Картина подписана и датирована в верхнем левом углу.
На работе изображена молодая женщина, сидящая в саду в окружении пышной зелени и подсолнухов. Ее нежная, жизнерадостная улыбка и мягкий свет создают чрезвычайно дружелюбную, гармоничную атмосферу. Одетая в пестрый узорчатый платок и темную шаль, героиня картины остается естественной и изящной – именно такую сцену Пирхерт создал с исключительной нежностью и реалистичностью.
Фон наполнен подсолнухами и растениями, написанными энергией, а яркие мазки придают композиции выразительность и фактуру. Цвета теплые, насыщенные, идеально сбалансированные - от золотистых тонов цветов до глубоких зеленых и темно-синих одежд.
Картина оформлена в великолепную, богато декорированную золотую раму, которая подчеркивает репрезентативный характер работы и делает весь образ очень элегантным, готовым к показу в любом интерьере.
