Йозеф Панкевич "Рынок цветов перед церковью Св. Магдалена в Париже"

размер в кадре: 58,4 x 78,4 см

Размер изображения внутри кадра: 50 x 70 см

модель кадра: 101-мх-446 zloty

• type рисовать воспроизведение
• виды/тема/содержание цветы, жанрная сцена, Weduta
• style/current/direction/era импрессионизм, молодая Польша, Реализм

Цветочный рынок перед церковью Сент-Маделен в Париже. Воспроизведение изображения Дж. Панкевича, создателя польского колоризма. Работа 1890 года является собственностью Национального музея в Познани.

Это изображение - первая польская рисовая работа, в которой использовались методы импрессионистов. Первоначально созданный в конвенции реализма, под влиянием выставки произведений Моне, рассматриваемых в Париже, он был перекрашен художником.

У нас есть много примеров в истории польского искусства, которые наши художники часто сформировали свой стиль благодаря визитам Парижа, которые всегда были и до сих пор остаются столицей мировой живописи. Это ничем не отличалось с Йозефом Панкевиком. Там он заразился импрессионизмом, хотя это произошло через пятнадцать лет после первой выставки группы в основном французских художников, представляющих этот стиль, который, конечно же, состоялся не в других местах, только в Париже, в 1875 году. В целом, это не удивительно, в конце концов, Париж не смотрел в Полью со своими новостями, но нашим артистам, чтобы развить и выучить новую тренды в искусстве, в том, что он должен прийти к тому, чтобы нанять на француз.

Давайте вернемся к самому изображению. «Цветочный рынок перед церковью Sainte-Madeleine в Париже»,-Йозеф Панкевич, как говорилось выше, начал создавать на съезде реализма, а также холст «Тарг на Джаржину на серзине на площади за воротами Желазна». Во всяком случае, благодаря продаже картины, художник вообще мог поехать в Париж. Там он встречает своего покупателя, богатого землевладельца Игнаси Корвин-Милевски. Тем не менее, холст начинает перекрасить, давая ему интенсивные цвета и грубую текстуру в соответствии с импрессионистскими методами. Количество Milewski заинтересован в том, что в настоящее время создает художник. Поэтому они идут в студию. Кроме того, по словам Йозефа Чузапски, студента Панкевича, происходит следующим образом. Гость в тишине наблюдает за незаконченным «рынком цветов ...», и через некоторое время он поворачивается к художнику с таким предложением: «Вы сделаете мне такой же холст, но небо должно быть на 40 сантиметра больше - и (проходящее гвоздь на картине) должно быть полностью плавно нарисовано». Панкевич решительно отказывается, несмотря на то, что этот богатый человек является тогда его единственным спонсором, а сам художник беден как мышь пресловутой церкви. Владислав Подковиньский, нарисованный, в -устав, а не художник. Возможно, это событие так сильно повлияло на него, что с тех пор он принимал художественные взгляды на своего друга, благодаря тому, что они становятся предшественниками польского импрессионизма вместе.

После возвращения в Польшу, Панкевич разоблачает (вместе с несколькими импрессионистскими полотнами Podkowiński) «Цветочный рынок перед церковью Sainte-Madeleine в Париже» в Варшавском Zachęta, в марте 1890 г. о острой критике, и именно в той степени, в которой это институт отказался от работы импрессионистов. «Эта мысль удивительна сегодня», - пишет Анну Бернат в книге «Панкевич» - что это тонкое изображение, изображающее солнцезащитное Париж, женщины в красочных длинных платьях, ходящих по авеню с цветами, красочные пропадения, вырывающиеся из букетов, зеленые листья и голубое небо, могут быть причиной такой большой борьбы с критикой и раздражением аудитории. «Ну, это было так, но эта выставка породила современное искусство в Польше, и эти два артиста считаются« полезными значениями »импрессионизма в Польше. Сначала аудитория в живописи нигде не приняла, но история согласилась с художниками. Сегодня нет музея, что не хотела бы иметь импрессионистские произведения.

Картина находится в коллекциях Национального музея в Познани и приостановлена ​​на выставке между холстом Владислава Подковиньского. Красиво думал.

для: © Leszek Lubicki, lubicki.art.pl

Изображение производства Donum artis - часть коллекций знаменитых, забытых, старых и современных произведений искусства.

вместе мы создаем уникальную атмосферу в ваших интерьерах. дар искусства в вашем доме!

мы печатаем с эко-растворительными красками на плакатной бумаге с весом 200 г.

Мы связываем в термопластичных полосках высочайшего качества, покрытыми постоянным декором.

Все наши воспроизведения покрыты ламинатом, благодаря тому, что они поддерживают долговечность, и цвета остаются живыми через много лет.

Воспроизведения изображений рисования в основном не являются точными размерами и пропорциями музея, график графики воспроизводит перепечатки или узоры после четко разработанного в приложениях Donum Artis или других авторов. Из-за историчности представленных произведений искусства не каждый источник был подвергнут фотообращению цвета цвета (могут быть артефакты, которые мы не собирались удалять силу).

Цена на готовое изображение в кадре.