Пабло Пикассо (1881 - 1973)

"Налейте мою красоту Жаклин", 1964

литография на бумаге, 29 х 22 см

Аутентичная графика одного из величайших мировых художников 20 века — Пабло Пикассо, изображающая женский портрет. В вертикальной композиции автор изобразил молодую женщину в бюсте, снятую в ангаре. лицо. У модели большие черные глаза и волосы цвета воронова крыла, свободно ниспадающие на плечи. На ней клетчатая блузка.

Работа взята из публикации Элен де Мужен «Les Dame de Mougins», опубликованной в 1964 году издательством Éditions Cercle d'Art в Париже.

На портрете Пабло Пикассо изобразил свою последнюю музу – Жаклин Роке. Пикассо быстро влюбился в молодую женщину, которую встретил на французской керамической фабрике - видимо, он приносил ей розы каждый день в течение 6 месяцев, пока она не решила с ним встретиться. Примечательно, что девушке на тот момент было 26 лет, а Пикассо — 72. Они были женаты 11 лет, вплоть до смерти художника. Жаклин также была моделью, которую Пикассо чаще всего изображал - только в 1963 году (через два года после свадьбы) он нарисовал целых 160 ее изображений!

Техника: литография на бумаге. Работа подписана и датирована на камне, в правом верхнем углу: "17.5.58. | pour ma cherie Жаклин | Пикассо".

Пабло Пикассо (1881 – 1973) рисовал и рисовал с детства, обучаясь сначала у своего отца, художника и хранителя музея в Малаге, а затем в школе изящных искусств La Lonja в Барселоне. В 1900 году он впервые поехал в Париж, а в 1904 году поселился там навсегда. Его творчество первой четверти века делится на периоды, отмеченные специфическими особенностями произведений, такими как колорит, тип деформаций и т. д.: голубой период (1901-1903), розовый период (1905-1906), докубистический период (1907-1909), кубистический период (1909-1917), классический период (1918-1924). После того как он достиг и развил язык собственных форм, последующие этапы творчества Пикассо отмечены периодами интереса к той или иной теме или технике. Так, выделяют период «великих купальщиц» (1927-1937), идущий параллельно периоду усиленного интереса художника к скульптуре (1930-1935), периоду, ознаменованному созданием «Герники» (1937-1939). ), периоды проживания и творчества в таких местах, как Валлорис (1947-1954), Канны и Вовенарг (1955-1961), Мужен (1961-1973) - все на юге Франции. Другой, не менее законный способ организовать хронологию творчества Пикассо — обозначить его этапы именами важных женщин в его жизни. Важной, но побочной нитью его творчества была графика, которой он занимался с самого начала своего творчества и до последних лет.

Размеры: 29 х 22 см (в паспарту), с рамой: 42,5 х 35,5 см. Состояние: очень хорошее. Работа оформлена в черную лакированную раму (так называемый рояльный лак) с кремовым паспарту.

Мы гарантируем подлинность, возраст и состояние выставленных предметов. К покупке (бесплатно) прилагается письменный сертификат, подтверждающий подлинность предмета и всю информацию, включенную в описание.

Возможно прикрепление дополнительное, внешнее экспертное заключение - оценщика или эксперта по оценке произведений искусства (дополнительно платная услуга, доступная на другом нашем аукционе).