Юзеф ПАНКЕВИЧ (1866-1940) «Венеция», подпись, 1904 г.
- Время доставки: 7-10 дней
- Состояние товара: Б/У
- Доступное количество: 1
Приобретая «Юзеф ПАНКЕВИЧ (1866-1940) «Венеция», подпись, 1904 г.» данный товар из каталога «График» вы можете быть уверены, что после оформления заказа, доставки в Украину, вы получите именно то, что заказывали, в оговоренные сроки и европейского качества.
Юзеф Панкевич (1866 - 1940)
"Венеция. Гондолы" 1904
офорт на бумаге, 9 х 16,8 см
ПИСЬ И НУМЕРАЦИЯ КАРАНДАШОМ
Аутентичная графика одного из самых выдающихся польских художников начала ХХ века — Юзефа Панкевича, изображающая живописный вид Венеции. В горизонтальной композиции художник изобразил спокойную лагуну с характерными пришвартованными на переднем плане гондолами. На заднем плане виден остров Сан-Джорджо-Маджоре (Святого Георгия) с монументальной базиликой и высокой колокольней.
Остров Святого. Георгия — одно из самых узнаваемых мест венецианского пейзажа. Здесь находится знаменитая базилика по проекту Андреа Палладио, которая является одним из шедевров архитектуры эпохи Возрождения. С его колокольни открывается один из самых красивых видов на всю Венецию и площадь Святого Петра. Бренд.
Графика описана и воспроизведена в монографии «Юзеф Панкевич: жизнь и творчество. Художнику к 140-летию со дня рождения», изданной Национальным музеем в Варшаве в 2006 г., с. 309, ил. 56.
Техника: офорт на бумаге. Работа подписана карандашом под композицией: "Панкевич" (оригинальная подпись) и пронумерована от руки "30".
Юзеф Панкевич (1866 - 1940) художник, получивший образование в Варшавском рисовальном классе (1884-1885 у В. Герсона) и Академии в Петербурге. С 1889 у В. Подковиньского в Париже, 1906-1914 и с 1923 профессор Академии художеств в Кракове. В 1925 году по просьбе Министерства культов и народного просвещения основал в Париже филиал Краковской академии изящных искусств. Его творчество включает в себя несколько этапов, отражающих последующие, порой противоречивые художественные тенденции - от реализма (влияние А. Герымского), напр. Targ za Żelazną Bramą (1888), через импрессионизм, напр. Тарг на Квятах (1890), Джевко (1889) и пейзажи, написанные в Казимеже-над-Вислой (1890), до монохроматического символизма (с 1892) с ночными городскими пейзажами, например: Староместская площадь в Варшаве ночью, Конная карета ночью, У фонаря (1893). А еще атмосферные сельские пейзажи: «Серый пейзаж» (1894), «Рассвет» (1895), «Лебеди» (1896). Лучшие портреты: «Девушка в красном платье» (1897), «Госпожа Одерфельд с дочерью» (1899), «Мать» (1901). После 1900 года художник вернулся к теме цвета (пейзажи Венеции и Сан-Тропе). С картиной П. Сезанна связаны серии натюрмортов (1906-1908), входящие в число шедевров польской живописи ХХ века: "Будда и львы", "Натюрморт с керамикой", "Анемоны", "Персидская ваза", а также декоративное панно в королевской капелле на 2-м этаже Вавельского замка (1930). Главный вклад Панкевича заключался в передаче достижений импрессионизма в Польшу. Он сыграл выдающуюся роль преподавателя в Париже и углубил свой интерес к французской культуре как противовес нынешней венско-мюнхенской и петербургской традиции в воспитании молодых польских художников.
Размеры: 9 х 16,8 см, с рамой: 17,3 х 25,3 см. Состояние: очень хорошее. Работа оформлена в простую черную раму с кремовым паспарту. В рамке использовано антибликовое музейное стекло американской компании TrueVue (оно обеспечивает отличную прозрачность, отсутствие бликов света и защиту от УФ-лучей).
