Гобелен «Урок гри в більярд»

Алонсо Перес

Датування: 19-20 століття

Розміри: 30 x 44 см

Стан: вицвілі кольори, кілька плям, знебарвлення

БІОГРАФІЯ - Алонсо-Перес (1881 - 1914)

Алонсо-Перес народився в родині художників у 1881 році в Сарагосі, місті з багатою історією. Можливо, для художника-початківця було важливо знати, що Франсіско Гойя, культова постать кінця 19 століття, також народився в Сарагосі.

Про ранню освіту Переса відомо небагато, за винятком того, що його батько, Маріано, також був художником і, ймовірно, дав синові художню освіту. Живопис старшого Переса характеризувався схильністю до анекдотичних костюмованих сцен, подібних до сцен Маріано Фортуні, одного з найуспішніших іспанських художників того часу. Кар'єра Фортуні була як міжнародною, так і надзвичайно успішною; А його рання смерть у 1874 році у віці 36 років лише посилила його славу.

Відомо, що Алонсо-Перес жив у Парижі в 1901 році, хоча цілком можливо, що він прибув туди набагато раніше. Можливо, він почав виставляти свої роботи ще підлітком, тому не дивно, що він відвідав Паризький салон 1901 року у віці двадцяти років. Запис із щорічної виставки Société des artistes françaises exposition annuelle des beaux-arts підтверджує, що картина Алонсо Переса Bonne Farce була включена до виставки. У записі також зазначалося, що він народився в Сарагосі та зараз проживав із паном Дювалем на вулиці дю Фобур-Сен-Мартен, 78 у 10-му окрузі Парижа.

У художньому плані Алонсо-Перес пішов стопами свого батька, малюючи легкі жанрові сцени, частково засновані на моделях 18-го століття. Багато з них зображують кокетливі зустрічі, як-от «Урок більярду», який нагадує теми рококо Франсуа Буше, або, альтернативно, повсякденні дії, як-от «Похід на ринок», що повторює увагу до буржуазного життя таких художників, як Жан-Батист Греуз у 1770-х роках. Однак Перес також малював сучасне життя в Парижі, часто використовуючи суміш декорацій кінця 19 століття та модних костюмів раннього періоду. Значна частина чоловічого одягу, зокрема, відображає моду вісімнадцятого століття, включаючи напудрені перуки та капелюхи з трикутником, тоді як жіночий одяг часто менш визначений як певний період. Це цікаве зіставлення свідчить про те, що Перес експериментував зі стилем, який він успадкував від свого батька, і традицією, встановленою Фортуні, намагаючись знайти власний унікальний стиль. Крім того, є багато картин, як-от зображення центральної площі Парижа Les Halles, які зображують індустріалізований світ чавунного будівництва та сучасної торгівлі.

Так само на Переса вплинув імпресіоністський підхід до кольору та світла. Здається, що його творчість часто надихається творчістю П’єра-Огюста Ренуара, чи то в його картинах із красивими жінками, що сидять у різних інтер’єрах, чи в його яскравих портретах веселих зустрічей у кафе на березі річки.

Мистецькі досягнення Переса також включають проекти тканих шовкових гобеленів для Neyret Frères et Cie із Сент-Етьєна в регіоні Долини Рони. Ці замовлення, ймовірно, були результатом попередніх дизайнерських робіт його батька для компанії, яка виробляла шовкові гобелени в невеликих масштабах на додаток до свого основного бізнесу — дизайну розкішних стрічок для спеціальних медалей, розкішної моди тисячоліття та високої моди. На одному з гобеленів Переса, чітко підписаному його іменем, зображена модна жінка