Художній музей у нові часи

У Національній портретній галереї, Національній галереї та Королівській академії зазнали радикальних архітектурних втручань або переосмислили свою місію під керівництвом Чарльза Сомареза Сміта, завдяки чому він отримав унікальну кваліфікацію для дослідження того, як змінилися художні музеї за останнє століття і перевірити, куди вони можуть прямувати в майбутньому. Для цієї книги Саумарез Сміт здійснив одіссею художніми музеями по всьому світу. Від Tate Modern у Лондоні до будинку-музею Benesse на японському острові Наосіма; від Центру Гетті в Лос-Анджелесі до Музею нового і старого мистецтва, на поромі з Гобарта в Тасманії; від Центру Помпіду в Парижі до Музею Вест-Бунд у Шанхаї – він відвідав їх усі, кинувши гострий погляд на те, як досвід мистецтва формується будівлями, в яких воно розміщено, і принципами організації, за якими воно демонструється.

Що змінилося за минуле століття? Там, де колись публіка відвідувала музеї, щоб отримати освіту з історії мистецтва, він стверджує, що тепер вони, швидше за все, шукають приватного, естетичного досвіду. Музейні експозиції, які були автоматично дидактичними, хронологічними та національними чи західними з точки зору, тепер тематичні та глобальні. Якщо раніше музеї завжди були в центрі міст, то зараз вони можуть бути у віддалених місцях, місцях культурного паломництва.

І там, де архітектори колись створювали нейтральні простори для демонстрації мистецтва, тепер вони будують вражаючі архітектурні пам’ятки, підкреслюючи ідентичність занедбаних районів і стимулюючи відродження через культурний туризм.