TURECKI PROGRAM TEATRALNY Z AUTOGRAFAMI BRECHT

• Назва: GALILEO GALILEI
• Автор: БЕРТОЛЬД БРЕХТ
• Мова: турецька
• b>
• Серія: Dostlar Tiyatrosu Yayinlari 1
• Рік випуску: 1984
• Кількість сторінок: 123
• Переклад: Адалет Кімкоз, Теоман Актурель, Генко Еркал
• Номер телефону: 419588< /li>
• Загальний стан: дуже хороший -
• Зауваження: мінімум пилу, відданість до проф. Юзефа Шайни з підписами, легкі заломи в кутах обкладинки, програма містить текст п’єси та чорно-білі ілюстрації

Генко Еркал – турецький драматичний актор. Він знявся у фільмі 1983 року «Сезон у Хаккарі», який отримав «Срібного ведмедя» — спеціальний приз журі на 33-му Берлінському міжнародному кінофестивалі.

Мачіт Копер — турецький актор і сценарист. Він працював актором і режисером у театрах Şehir Theaters і Dostlar Tiyatrosu.

Беррін Копер — турецька актриса

Езель Акай — турецький актор, режисер і кінопродюсер.

Юсул Елвер — турецький актор

Сельчук Озер — актор театру, кіно та серіалів, сценарист.

Зейнеп Іргат — турецька актриса

Зіхні Кючюмен — турецька актриса

Авні Ялчин - турецький актор кіно та серіалів

та інші, невідомі

Dostlar Tiyatrosu - театральна група, заснована в Стамбулі в 1969 році Генко Еркалом. Він поставив зразки сучасного світового театру і нові п'єси турецьких письменників, а також адаптував для театру твори багатьох художників і письменників. Такі вистави, як «Кавказьке крейдяне коло», «Брехт – кабаре», «Галілео Галілей», «Розенберги не повинні вмирати», «Як позбутися Асії», «Гнобителі», «Пригноблені», «Повстанці», «Подвійна гра» — це постановки Брехта театру «Достлар», які особливу увагу приділяє творчості Брехта.

Józef Szajna - сценограф, театральний режисер, сценарист, теоретик театру, художник, графік. Народився 1922 року в Жешуві. Помер 24 червня 2008 року. В’язень концентраційних таборів Освенцим і Бухенвальд.

У 1955-63 роках був художником-декоратором (розробляв декорації до вистав: «Про мишей і людей» — за Стейнбеком). , «Напередодні предків» — ​​за Міцкевичем), а потім, до 1966 року, також був режисером, художнім керівником і керівником Народного театру в Новій Гуті.

Однак найбільше досягнення та міжнародний успіх Шайни , була Репліка, яка була кілька разів перероблена (вперше реалізована в 1971 році як художня композиція в Гетеборзькому художньому музеї, потім у 1972 році з акторами в Единбурзі, а з 1973 року як автономна вистава в студії), названа критиками «а крик нашого часу», «пейзаж після землетрусу». Сам автор трактував Репліку як звинувачення, яке «говорить про агонію нашого світу та наш маленький оптимізм, про крах нашої цивілізації, про постіндустріальну культуру».

У своїх власних п’єсах моралі (напр. «Репліка», 1973; «Гульгутьєра», 1973; «Данте» — за мотивами «Божественної комедії», 1974; «Сервантес», 1976) поєднали літературний текст, насичений особистими роздумами, з візіонерською організацією сценічного простору та нетрадиційністю. , напружена, експресивна експресія гри його акторів.

У 1966-1971 роках Шайна працював, серед інших, у Кракові (тут у Старому театрі поставив знамениту «Лазьню» Володимира Маяковського, 1967) і у Варшаві («Фауст» у польському театрі, 1971). У 1972 році він очолив Класичний театр у Варшаві, який перетворив на Театр-студію і де протягом наступних 10 років реалізовував свою концепцію оригінального театру. До найважливіших постановок цього періоду належать Данте (1974), Сервантес (1976), Маяковський (1978).

Він практикував живопис, графіку, сценографію, театральну режисуру, був автором сценаріїв для власних вистави, був теоретиком театру. Його сприймають передусім як людину театру, творця особистісної формули – за висловом Збіґнєва Тараненка – «театру візуальної оповіді» (інакше «театру пластики», «театру візуальних митців», «театру бачення»). Основний акцент робиться на візуальну виразність. У програмі свого театру він відводив найважливішу роль візуальному знаку: великій сценографії та — часто гротескно збільшеному — реквізиту. Він сам сказав: «Я перетворюю життя на картину [...]», і ця думка відображає його наміри.

У 1982 році Шайна залишив посаду директора Театру-студії та професора Академії ім. Образотворче мистецтво у Варшаві на знак протесту проти введення в Польщі воєнного стану. Відтоді він зосередився насамперед на живописі та скульптурі, виставляючи свої роботи по всьому світу; час від часу він повертався до театру, де писав власні сценарії.